上期节目我们谈了告别。也一起回味了鲁迅先生的朝花夕拾。本期的主题是，陪伴
陪伴这个词很温暖，它意味着这个世界上有人愿意把最好的东西给你，那就是时间。当然陪伴也是一个很平常的词，日复一日，年复一年。到最后，陪伴成了一个习惯。就像我们的睡前读书单，大家陪我一路走来。所以，陪伴也是一种力量。在这个世界上没有一个人是孤岛，失去陪伴，也失去了生存的意义。所以希望这期节目，也能带给大家美好的陪伴。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶，今天给大家推荐的是冰心散文集
还是我们熟悉的环节，先来介绍一下作者。冰心原名谢婉莹，中国诗人，现代作家。要说李清照命运多舛，冰心相对来说呢就要更好一点1911年的时候就进入福州女子学院开始预科学习，1918年转文学系学习，我们孰知的诗集《繁星春水》就诞生在这期间，要知道此时冰心才18岁。中国共产党十一届三中全会之后，祖国进入新的历史时期，冰心迎来了生平第二次创作高潮。1980年6月，冰心先患脑血栓，后骨折，但她仍坚持创作，在此期间发表的短篇小说《空巢》，获全国优秀短篇小说奖。接着又创作了《万般皆上品……》《远来的和尚》等佳作。散文方面，除《三寄小读者》外，连续创作了四组系列文章，即《想到就写》《我的自传》《关于男人》《伏枥杂记》。作品数量多、内容之丰富、创作风格独特，使得她的文学成就达到了一个新的境界，出现了一个壮丽的晚年景观。
冰心的散文素来都以清雅淡丽为风格，《笑》更是她这一风格的极大彰显。
《笑》开场便说“雨声渐渐的住了”，将一幅雨后窗外清美的画面呈现在我们眼前。文中又通过三次对“笑”的不同描写展现出冰心素来宣扬的“美与爱”，而这三种圣洁的笑的描写也都尽显冰心笔触的温柔细腻。她的文字不单单是文字，更是具有蒙太奇艺术特征的镜头、画面：
转过身来，忽然眼花缭乱，屋子里的别的东西，都隐在光云里；一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿……抱着花儿，着翅儿，向着我撤微的笑”“严闭的心幕，慢慢的拉开了，涌出五年前的一个印象……抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑”“又现出一重心幕来，也慢慢的拉开了，涌出十年前的一个印象……倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑”
三次转场，都富有动态美感，但每一帧画面都是寂静的、平缓的。在寂静与平缓之下，也蕴藏了冰心的“爱的哲学”：安琪儿是博爱，孩子是自然、童真之爱，老夫人是母爱。她对爱的表达并非是猛烈、放肆的，而是为不同的“爱”添之柔光，另其温柔地向周围散射，充满了母性的光辉和诗意的美感。从中可以感受到冰心冰清玉洁的纯美情怀。
三次圣洁的微笑都有花朵作伴，可见当时年满二十岁的冰心内心仍值少女时期，充满了少女情怀，但与一般的少女比较起来，冰心对于人性的光辉、自然的向往、亲情的珍爱这些话题都格外的重视和关注，正所谓伟大蕴藏于平凡之中，冰心本人和她的作品都应了这个说法：脱胎于芸芸众生，聚焦于众生的情感精髓。所以她的作品才会透露出来如此的纯洁、宁静、淡雅而不失力量感。这些作品的主题与《笑》有同也有不同，但它们的文笔都如蜻蜓点水一般十分轻盈靓丽，同时具有分量感，但并非是浓墨重彩。如果将文学作品比作画，很多优秀的文学作品在语言表达上非常像油画，质地厚重、丰富多彩，十分具有艺术感甚至带一些“洋气”。但冰心的作品更像是传统山水画，清丽淡雅、十分素净并且很有意境，但又要比墨色山水画多出一些色彩。因为在主题的表达上，冰心倾向于童真、自然、母爱等主题，而这些主题本身就是富有色彩的，所以她的很多作品像是多种低饱和度色彩搭配的画，不喧嚣不单调，令人非常的舒心、倍感亲切。
所以不得不说，冰心的文字更多是发源于她的内心，不是因为看到了什么而感受到了什么，而是因为心里有什么所以看到了什么。因此她的散文总是给我们呈现出来一个宁静、祥和的世界，即使是在描写痛苦、描写不幸的时候依旧笔触温柔，十分宁静。
但也正如人们常言，温柔的外壳下都是强大的内里。冰心本人和她的作品也都如此。冰心的母亲本就是一位温柔且坚强的女性，父亲曾担任营长参加过抗日战争，在这样一个家庭环境成长下的女孩内心也必定是温柔且坚强的。她曾写过的另一部作品《冬儿姑娘》则表现的活泼且泼辣，足以见得其内心的坚毅力量。
冰心的独特造就了其文风的独特，但究其本源，她所抒发的感情都来源于她像大海一样辽阔平静的内心：向往美好、博爱、歌颂亲情。而这些她想要反映的东西，也都存在于了散文中。