hi大家好，欢迎大家在每周四晚来到中国校园之声，陪伴我的节目，我是你们的主播新月。但今天主播携手新节目唱片行，与大家再次见面啦！每一个唱片里，存留着一段故事，每首歌里又都唱着你我的故事。不知道大家有没有听睡前故事的习惯，总感觉听睡前故事是一件极其有仪式感的事，也确实能让我们安安心心入睡。我想周杰伦也有听床边故事的习惯，他有一部专辑名为 周杰伦的床边故事 。夜深了 猫头鹰出没 数完第一千零一个尖叫声 开始听周杰伦 的床边故事 Jay Chou’s Bedtime Stories 最令人激动的乐坛震撼弹 周杰伦2016年最新着魔专辑 强势暗袭你的床边！ 超乎想象、最自由的古典灵魂摇滚嘻哈 听周杰伦说书！10个出神入化的音乐故事 等待是值得的！2016年周杰伦终于推出全新专辑《周杰伦的床边故事》，每次出辑都颠覆大家想象的周杰伦，这次的“床边故事”，当然精采绝伦不让你睡！整张专辑就像是本有声书，由周杰伦说书，诉说10个最与众不同、充满想象的音乐故事！
2015年，周杰伦与昆凌结婚并诞下一女，生活美满的周杰伦将自己的幸福感注入了专辑《周杰伦的床边故事》中。在专辑中，周杰伦把自己视作说书人，将十首歌曲看作是十个不同的故事，将不泯的童心和天马行空的想象力融入故事中并诉说给听众。 [2] 周杰伦创作了专辑中的全部歌曲，而作词则由方文山担当。身为人父后，周杰伦希望再创作一首男女对唱的歌曲，因此邀请了张惠妹合作演唱《不该》，整首歌曲在张惠妹的录音室录制完成。 [3] 专辑的主打歌《前世情人》是周杰伦送给自己女儿的礼物。周杰伦的女儿Hathaway在玩具钢琴上随手压出了几个音符，周杰伦听了单音后发想出了整首歌曲。周杰伦将女儿比作自己的前世情人，希望借此体现作为人父的心路历程以及对女儿未来的期待。 [4] 专辑的造型由周杰伦打造，这也是周杰伦自专辑《十一月的萧邦》后时隔11年再度亲自设计专辑造型。而专辑的封面照则在《床边故事》MV所搭建的场景中拍摄，在墙壁上的大钟下，周杰伦端坐在古宅中间诉说着专辑的十首床边故事，充满神秘而古典的氛围。 [5]
作为周杰伦的第14张个人专辑，《周杰伦的床边故事》虽然制作精良，但整体而言缺乏创新，新鲜感不足。尽管如此，专辑却又是充满了情怀。身为人父的周杰伦也在专辑中融入了一种亲情的空间感。 《前世情人》里的周杰伦用细腻且暖到心尖的歌词，为女儿Hathaway写了一封情书，在编曲上也融入了嘻哈和歌剧的元素，虽然谈不上是创新，但却令人动容。《床边故事》则仿佛一个童心未泯的爸爸在女儿床边讲鬼故事，然后才好紧紧地把她搂住。方文山在歌词上借用了民间传说故事《虎姑婆》，整首歌曲充满了听众所熟识的周杰伦的风格。 与张惠妹合唱的《不该》在旋律上令听众熟悉而亲切，越闻越怀旧，触动了听众久违的情怀。虽然和张惠妹的合作在眼球上颇具亮点，但是整首歌曲旋律和声音都不具有新鲜感。 《土耳其冰淇淋》在架构上融入了异域元素的同时，也融入了大量的电子元素，再穿插上莫扎特的《土耳其进行曲》，使得整首歌曲层次丰富而新鲜。虽然这不是周杰伦第一次将异域元素融入音乐，但周杰伦恰到好处地做到了推陈出新，在过去的套路上创造出了不同的亮点。
那下面
夜深了，满月下的森林一片寂静，树上的猫头鹰歪着头，城堡的窗户透着光，“咕噜咕噜… …”仔细听是什么声音？音乐盒想起了“叮叮叮… …”的声音，很困，还是翻开这一页的故事，开始——前奏一起就是奇幻电影式的场景BGM，很哈利波特，很神秘诡异的欧式古典风。
歌曲中各种环境音（音乐盒、猫头鹰、钟摆、惊声尖叫… …）渲染出的诡异氛围很契合「床边故事」这样的奇幻题材。西方人给小孩子讲的都是歌颂真善美的睡前故事，比如王子公主打败了巫婆，从此过上了幸福生活；而东方人更多的是利用鬼怪传说让小孩子感到害怕，唯有睡觉才能赶走这些鬼怪妖灵:)而这首歌的歌词就是鬼怪传说的氛围，但是曲风却有西方童话音乐盒般的梦幻感，看得出周杰伦骨子里还是很东方人的:)。
这首歌是周董久违了的暗黑系曲风，但是黄俊郎不负自己「鬼才」的盛名写的却是爸爸送给女儿的歌。那下面
这首歌的词/曲/编曲只有周杰伦一个人。「床边故事」是歌词段落多，而这首「土耳其冰淇淋」是编曲段落多，而且词的部分居然是跟编曲搭配的，很神奇——第一遍主歌出现“几个和弦… …切分音… …”的时候，编曲出现了钢琴的变化；到了“电吉他… …干嘛到底… …”的时候开始有电吉他摩擦的声音；最明显的当然就是第二段主歌的“加一点土耳其进行曲… …惊喜… …”出现了「土耳其进行曲」！稍纵即逝的「土耳其进行曲」突然又转变为拉丁风情，一点点防备都没有。然而即将尾声的时候，这首歌又爆出一个让我惊喜的彩蛋，一段让人懵逼的钢琴Solo，这首歌除了编曲的亮点之外，歌词部分也是有一些金句值得欣赏品味去感受思考的。这张「周杰伦的床边故事」出彩的我认为是快歌的部分，抛开「床边故事」同名主打的优势，「土耳其冰淇淋」亦是近几年来周杰伦最好的快歌之一。
「一点点」前奏一起就给人很古典的感觉，但其实这首歌跟古典一点关系都没有。这张专辑的慢歌部分我喜欢这首多一点，我也不知道为什么，刚看到歌名马上就想起了「明明就」，但讲真，「一点点」比起「明明就」会来得更加沉稳。还有就是当人们都在猜测这张专辑的中国风歌曲时，我还一度以为就是这首「一点点」:)方文山的歌词并没有什么特别之处，但我还是喜欢“工作优先，跟朋友见面… …”、“想吃甜点，想去电影院… …”这种很生活化的日常描写，让刻意煽情的情歌显得不那么刻意，平淡才是真。周董的唱腔在这首歌里慢条斯理，加进一些声音小细节，让人感到舒适。简洁的编曲循序渐进。整首歌最燃的地方是接近结尾的“那瞬间… …”，唱得很好听，而且一下子把整体（编曲）的氛围抬升到了最高点。
天亮了。这时出现了激烈的电吉他，仿佛拉下了黑夜的布幕，换上了晨曦的新衣，海平面有了日出的光线。「一点点」的结尾收得很突然，让人猝不及防。不过细想一下，人生在世，很多事都是差那么一点点而显得不那么完美，不完美才有继续的可能性，也让人更珍惜也更深刻。相反，太完美也就少了一点点奇迹会发生的可能
琥珀色黄昏像糖在很美的 塞纳河畔，闹市炊烟，混杂人间，小愚昧… … 🙂
「告白气球」这是一首靠旋律撑起来的作品，旋律属上乘之作，朗朗上口的同时总有似曾相识的地方在骚动。在我写这段文字的时候，这首歌已经是POP到不行了，各种好评。周杰伦的断字处理以及声音厚度的层次变化在这首歌的主歌部分表现得很亮眼。有别于之前同类型的歌曲都以偏POP摇滚的风格做编曲（例如「甜甜的」），这首歌基本上就是个合成器运用的标准教程，钢琴和吉他做辅助，间奏还有小提琴拉个小小的悠扬调子，蛮简单的配置把整首歌纯爱的氛围表现得很好。「告白气球」这首歌没有任何尖锐的棱角，不然一戳就破，给我的感觉就像是当年「浪漫手机」一样，旋律是舒服的，歌词是用来撩妹的，制作是不浮夸的，听起来是倍儿舒服的。
这张专辑的唱功担当非这首「不该」莫属。阿女未的唱功毋庸置疑，明显是在周董之上的。很多人说听这首歌会感觉周董的声音被阿女未的声音盖过甚至被吃掉被抢风头，我觉得是有点夸张啦——首先男声跟女声的音域本来不一样，这种情况只能打配合，唱声部，不然整首歌就会变成一场分贝之战。然而在「不该」这首歌里，不在唱功巅峰期的周杰伦碰到了一个更会唱且同不在唱功巅峰期的阿女未，结果是可以听到的。钢琴的前奏跟弦乐、电子乐的铺陈，营造出了一种冰冷的科技感。歌曲透露出的冰冷科技感跟MV里的雪景以及男主试管婴儿般的科学装备也是不谋而合的。虽然说「不该」透出了一股冰冷的感觉，但是听下来还是能感受到一股温暖的暗涌在深层等待雪融花开，海鸟不该跟鱼相爱，只好各自释怀。
讲真这首「Now You See Me」确实带点魔性洗脑的感觉，尤其是副歌部分。电音起头的前奏仿佛要把你吸进**一样，有种收缩的压迫感。然后转入有中国风Style的节奏拍子当中，你会听到一个好像二胡被病毒感染变种的声音在“嗯嗯嗯~”，蛮有趣的。这段节奏在主歌以及副歌都有出现，而且都是作为旋律线存在。“嘿嘿嘿~”很带气氛啊，气势也够，跟著拍子手借我Come On！这时候就呈现出美式嘻哈那种街头聚众游街的画面感。“出神入化… ….认真起来我连我自己都害怕… …”这个桥段部分的旋律有点像古装电影那种民间市井的配乐调调，这里编曲有用到的是同被病毒感染变种的古筝，“噔噔噔… …”，细听之下还蛮有感觉的。第二段主歌是这首歌的高能部分，你的好盆友阿三伦已上线。这画风转得很快，刚刚还在北京城的集市转悠一下子就坐飞毯到了印度。这里的编曲以及周董的唱腔都发生了印度阿三式的变化。这张专辑里有电音的编曲都是周杰伦探索、失败、挫折之后的优良の品，「Now You See Me」将电子乐和中国风做融合更是一个很棒的Idea。
创新才能出干货。一个能持续十几年都能有新创作发表的创作歌手，为什么还要对其苛求太多，就不能纯粹的听音乐，去感受那些埋藏于歌曲里面有趣的事物呢？
，世界上所有的童话都是写给大人看的。「周杰伦的床边故事」是周董复刻自己又突破自己的专辑，他在这张专辑的表现可圈可点。想法/主题/曲风/制作等都是很优秀的。周杰伦有孩童般纯真可爱的一面也有作为成年人现实无奈的一面，她心里住着一个永远长不大的小女孩，叫做Hathaway又或者周婕纶:)