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音乐传情-陈奕迅——陪你度过漫长岁月-20201230

小编 |

音域广,声线低沉,给人感觉懒散又不失深情,当然很多时候这种懒散会被感觉成豁达。

他演绎歌曲的方式是娓娓道来,不会让人感觉他在炫技或是感觉刻意用力地在唱,感觉由心而发、由情而致,他的演唱能很好地传达他对歌词的领悟加上领悟精准,所以能打动不同年纪的人,特别是现在感情相对荒芜快餐化的都市人。

歌神张学友曾评价说他是他的接班人

 

对于陈奕迅,想要好好介绍一下他的一首歌——浮夸。

 

 

这首歌是非常经典的一首歌。由江志仁作曲,著名填词人黄伟文作词的一首歌曲。这首歌曲被收录在2005年,陈奕迅发行的粤语专辑《U87》中,而这首歌在专辑中也占据了非常重要的席位,他更是歌手陈奕迅的经典代表作之一。这首歌在一经发行就获得了金帆音乐奖,而歌词也获得了最佳歌词一奖。所以,这首歌在乐坛上的成就还是非常高的,这首歌有为陈奕迅带来了极大的名气,更是因为这首歌在内陆打开了陈奕迅的情歌时代,无数的人也因为这首歌而认识陈奕迅,我对于陈奕迅的喜欢也是从这首歌开始的。

 

说起这首歌曲的由来,那就不得不提及张国荣了。张国荣在娱乐圈中是极有威望的人,他也受到社会各界人士的尊重。在2003年时,张国荣却因为抑郁症而去世,当时作为他好友的江志仁听到这个消息后,他悲痛欲绝也受到了极大的打击。而他更多的有对张国荣哥哥的不舍和他离开方式的不理解,所以他做出了这首曲子,以此来缅怀张国荣。后来陈奕迅为专辑选曲,他便选出了这首曲子。本来陈奕迅是想借此来缅怀对哥哥的哀思,亲自填词来写,但是奈何一直没有写出令他满意的歌词,于是便请了黄伟文来填词。这是黄伟文便写出来《浮夸》这首歌,其中心思想是想表达一个小人物的呐喊,虽然与之前陈奕迅的意向背道而驰,却也获得了意外的成功。

 

《浮夸》这首歌曲,其出发点是刻画一个小人物的心理。因为郁郁不得志,却又不愿频繁过一生。而又无法改变现状,因此从不敢脱口的委屈转变为歇斯底里的怒吼,以此来宣泄心中的愤恨。黄伟文的填词把一个人的心理状态,那些阴郁的心理表现体现的淋漓尽致。

 

 

这首歌的作曲又和它的填词不同,少了那样复杂的情绪,却用了极其简单而又容易被记住的音乐元素。不过仅仅Em、D、C三个极其简单的和声元素,再加上尤其普通的摇滚节奏,就非常轻易的俘获了听众的身心。它本身在配上复古的钢琴声,只有一种英国的Art Rock的感觉,既有新潮感又有年代感,是这首歌非常玄妙的地方。

 

 

所有的作词作曲上的完美,再搭配上陈奕迅的完美演绎,更有一种锦上添花的意义。其实在这首歌的原曲中,它的唱腔还是完全正常,也是那种中规中矩就可以唱完的歌。然而陈奕迅却有自己的音乐理解,他搭配上他独有完全邪式的唱腔,声嘶底里的呐喊,使得这首歌完全超越了原曲有了另一番难以描述的意味。而当时,陈奕迅首次在演唱会上演奏这首歌时,也因此成为了最震撼人心的一场演唱会。

(音乐)

当初正是看了那场演唱会的视频,才算是真正知道了什么叫做神级现场,陈奕迅就是舞台的王者,被他的情绪感染到鸡皮疙瘩掉一地,甚至热泪盈眶。

 

当然陈奕迅有很多歌曲不用我多说是非常的脍炙人口的。比如下面这几首歌曲。首先是十年。“可以做朋友吗?”这是故事的开始。

 

“还可以做朋友吗?”这是故事的结尾。

 

年少时听不懂十年,只觉得这首歌很好听,长大后依稀有些明白,十年中的一字一句,都是难以忘怀的曾经。

 

陈奕迅的歌有种魔力,熟悉的旋律响起,如同放电影一般,将往事全部搬向大屏幕,一幕幕播放,那个人的音容笑貌仿佛历历在目,清晰可见,真实的就像从未离开。

 

好像一伸手,就能抓住回不去的曾经。

 

多少人在青涩的年纪,遇见了一个想共度一生的人,然而故事的最后这段美好的感情也终究飘散在风里,渺无音讯。

 

十年之前,你是我最亲密的人,十年之后,你是我没有任何关系的陌生人。

 

我们终究变成了不动声色的大人,将那段时光放在记忆的最深处,只是在夜半梦中,依稀想起那个人的笑脸。

 

一句“再也找不到拥抱的理由”,唱出多少人的心里话。

 

在陈奕迅的歌中,你总能找到那么一首歌,可以唱进你的心里。

 

某句歌词,某段旋律,就能轻而易举的撩拨你的心。

 

一个人能有几个十年呢?

 

在人生的每一个十年点都会有所新的感悟,十年后的我早已不会再为爱情奋不顾身,不再期待有一场轰轰烈烈的恋爱,越来越向往细水长流的平淡温馨。

 

十年过去,《十年》还是《十年》,是否你们的心境已不再相同了呢?

 

何必把怀念弄的比经过还长。

 

有的人啊,注定是只能用来怀念的。

(音乐)

相信电台前的很多听众也是很久没有听这首十年了,刚刚的重温是否勾起你很多的新鲜感触,欢迎来与我们互动留言,官网评论区等待着你的到来。

陈奕迅的《爱情转移》也是一首曾席卷各大榜单的经典歌曲,至今也是很多人在ktv必点的曲目之一。其实相比于普通话版我还是更喜欢粤语版本的《富士山下》。

 

林夕的词很多都是写的是一个故事,一个场景,或许一个瞬间,他曾有过一个著名的“富士山理论”:爱一个人就像是喜欢上富士山,你不能企图把山搬走,所以慰藉你欢喜的唯一办法,就是走进它,然后离开它。毕竟,你带不走一座富士山……这首歌说的就是:在情人节这天,富士山下,一对恋人分手时的场景,这首歌的点睛之处应该是:谁能凭爱意要富士山私有。林夕觉得,爱情都是会变质的,我们不应该为了厮守一段变质的爱情而浪费一生,就像富士山,走过,逛过就好,不要去试图拥有它,因为你就算把它搬回家,据为己有,富士山也不再是富士山了,就像你很爱一朵花,现在旁边欣赏过就好,一旦你想拥有它,把它折回家,它早晚会枯萎的,而你也早晚会把它当垃圾扔掉。大概深刻的道理就是,谁都不会无法替代。与其苦苦挽留一个不可能回头的人,不如潇洒一点的放手。既然有开始的勇气,就要接受结束的能力。没有人可以永远住在风景里,与其用一生等待一个奇迹,不如用真心去发现未来。

(音乐)

其实我喜欢粤语版的大概是因为Eason是香港人,他的粤语之于我来说更加有味道,听起来故事感多一些。

 

张爱玲曾在《红玫瑰与白玫瑰》里写过这段文字:“也许每个男子全都有过这样的两个女人,至少两个。娶了红玫瑰,久而久之,红的变成墙上的一抹蚊子血,白的还是床前明月光;娶了白玫瑰,白的便是衣服上沾的一颗饭粒,红的却是心口上的朱砂痣.。”你可能没看过这本小说,却一定听过陈奕迅的《红玫瑰》。

 

张爱玲是从女性角度去描绘这种模棱两可的爱情,而陈奕迅的《红玫瑰》虽然改编自张爱玲的小说,却是从男性的视角出发,去讲述爱情里的得到和失去。我们会用“吃着碗里看着锅里”来形容男人的花心和滥情,受伤后又用“哪个男人不花心”来安慰自己。

 

当你被他拥入怀中,听着他言不由衷的情话,却想念着另一个女人,即便他心存愧疚,即便你口是心非地说着不在乎,但怎么会有女人允许自己不被独爱?心里的不在乎其实是最为在乎,暗地里落下的泪不为人知只有自己懂,当爱被分成两瓣,一瓣是红玫瑰,一瓣是白玫瑰,这份爱是不是如歌声里唱的那样沉重。

(音乐)

其实相比于陈奕迅这些脍炙人口的歌曲,我最喜欢的还是他的一首并不算那么出名的粤语歌曲——斯德哥尔摩情人。

斯德哥尔摩情人〉收录于陈奕迅2013年的《The Key》专辑中,这首歌的官方简介是:「Eason这曲亦充满了一份妖艳、迷离的爱欲情感。究意是絪着你才能爱着你,抑或愿可做你脚下那堆烂泥,说到底是只有你情才有我愿,旁人难以评论,林夕用全新的感情角度,写出打破流行曲框架充满叛逆的『虐待情歌』。在听这歌时,我更着眼于林夕在此歌对病态的心理和人性的精彩刻划,普遍人在听到一些惨案时总会为受害者抱不平,林夕却一针见血地指出受害者其实也是促成惨案持续发生的同谋,见解独到,令人反思。

先说歌名《斯德哥尔摩情人》,林夕巧妙的用了斯德哥尔摩症候群这个病症的特性去比喻病态的关系,斯德哥尔摩症候群是指罪案中的被害者对于加害者产生情感,甚至反过来帮助加害者的一种情结。歌词中形容的那位「情人」正正就如患上斯德哥尔摩症候群的病人,爱着那个虐待自己的人,甚至享受这种关系,是盲目,亦是麻木。

 

为什么有这种病态的心理呢?林夕点出了在于人怕孤独。在「逃避分开的孤独/情愿一起不舒服」和「为逃避轻松得孤独/ 便宁愿紧张得舒服」两句歌词中,词人道出了歌中的「我」们觉得只要有人作伴,纵使不舒服也比自己一个孤单好。词人又以「枯木」与「监狱」作对比,树木纵然生长在空旷的大自然,但与其做空虚孤独的枯木,就宁愿被困在有同伴但失去自由的监狱中。

在歌词中,施虐的行为是事出必有因的。词人指出有「占有欲」、「控制欲」的施虐者也全因为对方把「糊涂地软弱当善良」才「乐意肆虐」。「作恶也要好对象」,社会上大部分人也欺善怕恶,其实全因为「我」的软弱和成全了给如魔鬼般的「你」操纵的机会。

 

在副歌中,林夕利用绑匪、勒索等字词去形容这一段扭曲的关系,「你」就像个做恶的罪犯,可惜「我」这个受害者却是自愿我被绑架和受折磨的。词人用了三次「也许」这个不确定的词语来突显了「我」的软弱无力,又用了三次「早已」去表现受害者对被虐的习惯和麻木。一个正常的人在这样被伤害的情况下「应该也不只一次幻想怎么逃亡」,可惜「我」却选择了妥协,茫甚至是渴望妥协。常把佛理融入歌词的林夕在这首歌也不忘加入佛教的意象。「苦海」是指六道轮回,「慈航」则是指佛教中的三宝,「苦海慈航」本是指皈依三宝,就能真正脱了苦海,出了轮回的意思。我认为林夕在这歌用上这佛教观念一方面是讽刺「我」妄想自己伟大得接受虐待然后就可以带着爱的那个「你」一起走出苦海;另一方面是指「我」一直与「你」在一起其实就是一直沉溺在苦海当中。

原来,在这一件感情的“绑架案”和“故意伤害案”中,我正是施虐者的共犯,正是施虐者的同谋。《斯德哥尔摩情人》借用的是痛爱中受虐者视角,描写的却是苦海浮沉的两个人。

这样病娇的歌词再搭配上陈奕迅低低沉沉的嗓音,一下子带我走进压抑悲伤的情绪之中浮沉。之前对于这首歌的喜欢可以说是屡次想要去演唱,但最终都被那拗口的粤语打败了,姑且就让我们单纯欣赏一下吧。

(音乐)

陈奕迅的声音本质是温暖、深沉、醇厚的,抽象一点的话其实可以用他的一句歌词形容:“深色的海面铺满白色的月光”是我非常喜欢的声音。其实对于他可以聊的话题太多太多了,我这里只是粗浅的介绍几首歌,在今晚和大家一起欣赏,如果你是Eason的忠实歌迷或者是对他十分的感兴趣,都欢迎到我们的官网说出自己的想法。那么今晚的节目就到这里结束啦,感谢收听,我们下期节目再见!

                           

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